Segue, abaixo, a programação geral da I Mostra de Mídia e Música de Pernambuco. Para ver a apenas a programação das mesas temáticas, clique aqui.
Dia 17/01 (quinta-feira)
09h30 – Recepção
10h00 – Palestras
Local: Auditório do Centro de Artes e Comunicação (CAC)
Palestrante: Prof. Dr. Jeder Janotti Jr – UFBA
Título: Um modelo de análise para as expressões musicais populares massivas
Resumo: apresentação do modelo de análise das expressões musicais populares massivas a partir das discussões sobre a importância dos gêneros midiáticos e da compreensão da materialidade das expressões musicais em suas especificidades comunicacionais. Nesse sentido, não se pretende desconhecer a importância dos estudos desenvolvidos pela musicologia e pela etnomusicologia para o estudo da música popular massiva em seus aspectos textuais e etnográficos e sim, ampliar as análises musicais, procurando desenvolver conhecimentos empíricos-metodológicos que priorizem as contribuições do campo da comunicação para a compreensão da música popular massiva.
Palestrante: Prof. Dr. Felipe Trotta – UFPE
Título: A sonoridade como parte das estratégias de valoração na música popular
Resumo: essa apresentação tem como objetivo analisar de que modo as sonoridades das várias práticas de música popular acabam correspondendo a classificações hierárquicas relativamente rígidas no quadro geral de valoração da música popular. Trata-se de uma discussão sobre estratégias de construção de valor na música popular a partir de seus elementos sonoros, que condicionam a priori tais modelos compartilhados pela sociedade.
Palestrante: Prof. Dr. Micael Herschmann – UFRJ
Título: Apontamentos sobre a reestruturação da indústria da música: perda de valor da música gravada
Resumo: repensar o destaque alcançado mais recentemente pelas apresentações ao vivo e a perda de valor dos fonogramas na indústria da música. Parte-se do pressuposto de que boa parte da recuperação desta indústria está relacionada à experiência da música presencial. Assim, para avaliar melhor o locus das execuções ao vivo, analisa-se neste trabalho não só alguns dados mais recentes disponíveis sobre a indústria da música, mas também as estratégias de atuação de alguns artistas/empresas junto ao mercado e a repercussão/comportamento do público frente a estas mudanças.
13h20 – Mesas temáticas simultâneas
1. O rock em suas várias vertentes
2. Hibridismos e fluxos musicais
3a. Jornalismo e crítica musical
3b. Música e política
4. Música e identidade (seção 1)
18h00 – Lançamento de livros
Dia 18/01 (sexta-feira)
10h00 – Palestras
Local: Auditório do Centro de Artes e Comunicação (CAC)
Palestrante: Prof. Dr. Luis Ricardo Queiroz – UFPB
Título: Música, mídia e performance: (inter)relações nas práticas musicais do contexto urbano de João Pessoa
Resumo: o contexto urbano de João Pessoa apresenta uma diversidade de práticas musicais que, cada uma a seu modo, possuem relações distintas com a mídia contemporânea. Tendo esse universo como base, a exposição abordará a inter-relação entre música, mídia e performance, com o objetivo de refletir sobre as múltiplas formas utilizadas pelas práticas musicais urbanas para se estruturem e se consolidarem a partir dos diferentes meios de divulgação e circulação gerados pela mídia na atualidade. A abordagem será realizada a partir de uma fundamentação teórica alicerçada em áreas como etnomusicologia, antropologia, comunicação e afins, bem como em dados empíricos coletados no contexto urbano de João Pessoa. A partir das reflexões apresentadas será possível compreender aspectos fundamentais que constituem a forte inter-relação entre música, mídia e performance, considerando, especificamente, a realidade da cidade de João Pessoa.
Palestrante: Prof. Dra. Ângela Prysthon – UFPE
Título: Sound of Music - Intersecções entre rock e cinema
Resumo: o ponto de partida desta apresentação é um panorama sobre os "usos" do rock no cinema - desde uma presença importante em trilhas sonoras (filmes nos quais a trilha sonora pauta a narrativa), pelas operas-rock e musicais modernos ("Tommy" de Ken Russell , "Rent" de Chris Columbus, "Moulin Rouge" de Baz Luhrmann, etc) passando pelo registro em longas de shows, turnês ou ensaios, pelas biografias de músicos como Jim Morrisson ("The Doors" de Oliver Stone), Cazuza ("Cazuza, o tempo não pára" de Sandra Werneck), Sid Vicious ("Sid e Nancy" de Alex Cox) e Ian Curtis ("Control" de Anton Corbijn), pelos filmes com rock stars (Mick Jagger, Sting e David Bowie, especialmente), pelas tentativas de se historicizar certas cenas subculturais do rock (como "Quadrophenia" de Franc Roddam ou "Last Days" de Gus Van sant) até experiências mais complexas ou híbridas (como "Sympathy for the devil" de Godard ou "24 Hour Party People" de Michael Winterbottom). A partir desse mosaico de possibilidades de intersecção entre cinema e rock, o foco recairá sobre uma análise comparativa entre os modos pelos quais a música do grupo Joy Division é apresentada em "24 Hour Party People" de Michael Winterbottom (2002) e "Control" de Anton Corbijn (2007).
Palestrante: Prof. Dr. Herom Vargas – IMES-UMESP
Título: O manguebeat e as mídias
Resumo: a proposta é indicar e avaliar as relações entre o Manguebeat e as mídias a partir de dois pontos de vista. De um lado, pelas formas de divulgação que os jovens músicos pernambucanos utilizaram, nos anos 1990, para se mostrar ao grande público, e as formas de relacionamento entre esses grupos musicais e as mídias pernambucana e nacional. Aqui, estão em destaque o uso da Internet, novidade tecnológica na época, algumas estratégias para a inserção das bandas na mídia local e a importância de festivais de música que surgiram por conta da cena criada. De outro lado, as relações entre canção popular e outras mídias e/ou linguagens (como cordel, cinema, HQ, entre outros) que aparecem no corpo das composições do grupo Chico Science & Nação Zumbi e que indicam um caráter de inovação.
13h20 – Mesas temáticas simultâneas
5. Música e identidade (seção 2)
6. Música e audiovisual
7. Música e mercado atual
18h00 – Encerramento